Les 2M & Co
CULTURE AVIGNON

     À travers le destin de Soledad et Constanza, élevées comme des sœurs avant qu'une révélation ne vienne bouleverser leur existence, le spectacle explore avec finesse les questions de l'identité, de la transmission et des liens familiaux. Le récit se construit progressivement, dévoilant les secrets enfouis et les blessures héritées du passé, tout en maintenant une tension émotionnelle constante.
La réussite de cette création repose également sur la qualité de son interprétation. Valentine Daruty, Marion De Schrooder et Thomas de Fouchécour incarnent leurs personnages avec une grande justesse. Leur jeu, tout en nuances, donne corps aux émotions et aux contradictions qui traversent cette histoire familiale hors du commun.
La mise en scène, volontairement épurée, laisse toute sa place aux relations entre les personnages et à la puissance du texte. Sans artifices, elle accompagne le spectateur dans une réflexion universelle : qu'est-ce qui fait une famille ? Les liens du sang, l'amour partagé, l'histoire commune ? La pièce n'impose jamais de réponse, préférant ouvrir un espace de questionnement et d'émotion.
Ce qui touche particulièrement dans Mécanique d’une famille, c'est sa capacité à rendre accessible un sujet historique complexe en le racontant à hauteur d'humain. Derrière la grande Histoire se dessinent des trajectoires individuelles, des silences, des doutes et des quêtes de vérité qui résonnent bien au-delà du contexte argentin.
À la fois émouvante, intelligente et profondément incarnée, cette création est une belle invitation à réfléchir sur nos origines, notre mémoire et ce qui nous relie les uns aux autres. Un spectacle qui laisse une empreinte durable et qui mérite assurément sa place dans le paysage du Festival Off d'Avignon.
Un théâtre engagé, sensible et lumineux, qui rappelle que la quête de vérité est souvent aussi une quête de soi. 

Pascal - Les 2M & Co                            Pdf🖨️

Dans un décor épuré et une première scène à l’esthétisme soignée,la comédienne Hélène PEQUIN, drapée dans une magnifique robe couleur lie de vin, ondule dans l’espace

avec langueur et sensualité. On est sous le charme de cette femme troublante et mystérieuse.

L’arrivée de l’avocat crée une rupture. Il est sur son terrain de prédilection, avec une  parfaite maîtrise du langage et du sens de la répartie.

Dédaigneusement, il refuse de plaider pour ce qu'il pense être une banale affaire de divorce.Entre jeu de séduction et de manipulation, le public a compris avant lui que l’enjeu est tout autre.

L’entrée en scène d’un troisième personnage rebat les cartes pour nous embarquer dans une réflexion métaphysique entre réel et surnaturel.

Les personnages, à plusieurs facettes, vont s’affronter dans des joutes verbales homériques où l'humour acerbe et l'ironie mordante sont toujours présents .

L’écriture est décapante, les répliques cinglantes, l’avocat avec une mauvaise foi assumée, tente de garder le contrôle avec la puissance du verbe.

 Pourtant au fil du spectacle les masques vont tomber laissant apparaître ses fragilités, le déstabilisant au point d’être instrumentalisé par les deux autres protagonistes.

La confrontation est frontale, et on se laisse embarquer dans l’intrigue comme dans un thriller dévoilant le strict nécessaire pour anticiper la fin.

Le trio de comédiens maintient une tension constante qui nous met sous pression et si on est parfois un peu égaré dans cette pièce à plusieurs lectures on reste captif jusqu’au coup de théâtre final.

Au delà des questionnements existentiels que soulèvent ce spectacle,  j’ai été particulièrement séduite par l’interprétation des acteurs qui s’emparent avec brio d’un texte magistralement écrit.

Les dialogues  font mouche à chaque fois, les répliques sont fulgurantes,et on savoure chacune d'entre elles.

La mise en scène sobre mais efficace contribue à brouiller les pistes et si à la fin je ne suis pas sûre d'avoir tout intégré, je suis absolument certaine d'avoir vu une œuvre de grande qualité.

Yolaine - Les 2M & Co 🖨️

Polar théâtral psychologique très efficace sur l'ambiguïté du pouvoir .

L'écriture fine de Jean-Claude CARRIERE(2002) nous montre qu'une fois la délation érigée  en système, plus personne (pas même l'Etat) ne contrôle la machine.

Le tandem des deux comédiens  puissants et chevronnés sert à merveille ce bijou d'écriture, formidable terrain de jeu .

La mise en scène d'Alexandre TCHOBANOFF fait la part belle aux silences et évoque une atmosphère connue (il a vécu 36ans  en Bulgarie sous un régime communiste

C'est un huis clos glaçant, teinté d'humour noir et féroce qui dissèque les mécanismes de la délation et de la paranoïa de l'Etat dans un régime totalitaire. 

La pièce fait un écho stupéfiant à notre actualité, le "circuit ordinaire" est à nos portes avec le danger qui plane sur les valeurs de notre démocratie .

Un spectacle à suspens de qualité fort et criant de vérité à ne pas manquer.

Pascale - Les 2M & Co            🖨️  

Voici une comédie pleine de fraîcheur. Ce voyage au pays des boomers, de 1968 à 2026 en passant par l'année 1991, se révèle plein de charme. Découverte pour certains, joyeuse nostalgie pour les autres, nous voilà entraînés dans la vie de trois boomers, amis depuis le lycée, à la vie à la mort.

Leurs vies sont parcourues par les grandes évolutions politiques et sociétales prometteuses, des moments clés de leur vie personnelle, mais aussi et surtout par les rêves de cette jeunesse qui ne pouvaient être que porteurs d’un « bel avenir » associé et collé au mot « Liberté » avec un grand L.

Les trois comédiens (Manuelle MOLINAS, Stéphane ROUX et Elsa STIRNEMANN) ont un jeu tout en finesse, des pointes d’humour et une énergie éclatante. La mise en scène de Grégoire AUBERT est très réussie : mimes, bruitages et représentation des objets sont en parfaite harmonie et teintés d’originalité. S’ajoute à cela une playlist de tubes très plaisante, ainsi que des costumes hauts en couleur, représentatifs de ces époques-là. 

Au final, les trois périodes s’imbriquent en toute fluidité, le tout agrémenté de quelques beaux tableaux.

Le vrai plus de ce voyage est aussi l’ode à l’amitié qui traverse toute la pièce, avec ses valeurs de solidarité, de soutien et d’acceptation de la différence qui, elles, quelle que soit l’époque, restent l'un des piliers de nos relations humaines.

Allez découvrir cette comédie vous passerez un bon moment !

Marie - Les 2M & Co

Version scénique et mise en scène de Dominique LURCEL.

D'après le livre éponyme de Lydie SALVAYRE (seuil 2021), en guerre contre toutes les formes de fanatisme, d'intolérance, contre les hypocrisies, la soumission...

 DON QUICHOTTE était forcément sur son chemin.

Elise MOUSSION, au plateau, interprète  l'autrice et  sert le texte lumineux et engagé avec précision, justesse et intelligence et nous convainc habilement .

C'est une déclaration de guerre lumineuse et brillante au nom de la vie, une révolte qui fait fi de toutes les limites et impose un rêve quel que soit le prix.

La richesse littéraire du texte à la fois poétique, vivant et engagé célèbre le pouvoir de l'imagination et de l'idéal face à un monde dominé par le pragmatisme et le conformisme.

DON QUICHOTTE devient le symbole de la liberté,  le pourfendeur de mensonges , de lâchetés et des injustices.

Il porte  l'étendard du droit à l'utopie, au rêve face au réel.

Rêver n'est pas fuir la réalité mais la questionner et la transformer. L 'œuvre  interroge notre rapport au réel à travers le figure intemporelle de DON QUICHOTTE.

SI la colère gronde on entend aussi un vibrant hommage à CERVANTES, génial créateur de  DON QUICHOTTE.

L'œuvre  interroge notre rapport au réel à travers le figure intemporelle de DON QUICHOTTE.

Ce spectacle est exigeant et puissant, il demande de la réflexion mais le propos lui donne une dimension philosophique et politique passionnante. 

On en sort tout revigoré d'un regard nouveau , convaincu de la force de l'imagination et de la liberté de penser.

Pascale - Les 2M & Co                                    PDF  🖨️

Un seule en scène d'exception .

Sur un plateau quasiment nu, avec juste un îlot de théâtre , des effets lumineux et sonores sublimes.  ( mise en scène  Guillaume RAVOIRE )

Plume remarquable qui  joue et se joue des mots, conteuse hypnotique, Elsa ROZENKNOP nous partage avec délicatesse  un pan  intime d'histoire familiale troué en plusieurs endroits qu'elle tente de raccommoder avec des mots.

  La narratrice mène l'enquête comme on tente de décrypter un rêve :  magie de ce qui surgit,  absurde proche de l'effroi, un univers onirique et parfois  cauchemardesque, proche de celui de Lewis Carroll dans Alice au pays des merveilles.

Venez suivre cette Fileuse de Nuit comme on suivrait l'ascension d'un alpiniste et vous découvrirez un enfant caché, un monstre à la barbe bleue, une autrice empêtrée dans sa narration et bien d'autres histoires mêlées à la grande Histoire. Vous vivrez un moment fort de drôleries et d'émotions  où une dizaine de personnages se partagent le corps et la voix de la comédienne.

Une prouesse inouïe  qui questionnera peut-être vos propres fantômes... 

Une performance à ne rater sous aucun prétexte.

J'ai la folle envie de revoir Elsa ROZENKNOP, la Fileuse de Nuit!

Pascale - Les 2M & Co

Ce pourrait être un journal intime partagé avec le public confident, avec l'autre en elle-même, écrit avec une poésie fleuve brutale, tendre, sensuelle et singulière.

Ou bien encore une incantation, une invocation, une convocation, un rituel quasi chamanique, un passage, un soin..

Chaque mot déposé est une pierre de plus pour passer le gué de la renaissance.

La poésie EST son geste d'après.

Elle l'effeuille avec son corps,  gestes d'après, gestes simples, du quotidien qui marquent un retour à la vie et participent au sens comme les mots.

La joie devient un acte de résistance, de survie.

La magnifique scénographie épurée et proche de la nature symbolise et  accompagne la trans formation intérieure de la comédienne. 

Coralie EMILION- LANGUILLE incarne magnifiquement son propre texte et insuffle l' élan organique de son texte.

 Un merveilleux voyage pour un public averti et amateur de poésie.

Pascale - Les 2M & Co                                      

Ne ratez pas ce spectacle inclassable, un rendez-vous déchirant, fascinant et sublime où la complicité des trois artistes est  totale, troublante et farouche.

Lionel Daméi nous promène dans des forêts sombres et des jardins de lumière avec sa voix à nulle autre pareille.

Les deux jeunes danseurs flamboyants, Mathis et Léo-Paul surgissent tel un feu d'artifice, vibrants de vitalité et d'audace. Alors la poésie de Lionel, son chant, se parent de couleurs chatoyantes, d'une énergie solaire bienfaisante et tout flamboie.

Tel un onguent, la voix de Lionel Daméi, son talent , son unicité sont autant de remèdes pour affronter l'âpreté  de notre univers.

Notez bien les dates et réservez pour vous offrir ce moment de volupté !

Pascale - les 2M & Co

Fabio et Lola, couple dans la vie et sur scène forment un trio avec leur ami et complice Steeve qui fait l’accompagnement musical.

Ils ont acquis une certaine notoriété, animent avec succès des mariages et des évènements privés.

Dans leur trio improbable, Fabio cherche à « marcher dans les pas de son papa » qui a fait le choix de privilégier sa famille au détriment d’une carrière prometteuse.

 Lola, elle, est en quête de notoriété et l’a suivi par amour dans cette aventure, quant à Steeve, par fidélité à une amitié qui remonte à leur enfance.

Les exigences de Fabio et les frustrations de Lola vont venir fragiliser cet équilibre, brisant ainsi la sérénité du groupe, libérant des rancunes lors d’une prestation pendant un mariage.

Malgré les tensions suscitées par la décision de Lola qui annonce vouloir continuer en solo, il faut quand même poursuivre le spectacle dans la joie et la bonne humeur !

 La mise en scène astucieuse, est servie par un décor qui joue sur les contrastes entre l’ambiance festive et les vérités crues qui se déversent en coulisses.

Elle permets une fluidité dans les changements de lieux, d’humeur et de temporalité.

Au fil de l’histoire, les personnages prennent de la consistance, les masques tombent révélant leurs failles et leurs aspirations, très divergentes.

Dans les échanges vifs entre Fabio et Lola, les intermèdes musicaux de Steeve amènent une note humoristique et tendre à la fois.

Un bonus pour ce musicien talentueux qui, par ses compositions, paroles et musiques amènent douceur et humour dans des moments de tension.

Il donne de la respiration au spectacle et ses textes , interprétés en live par Fabio et Lola nous livrent des parcelles de leur intimité.

Dans ce psycho-drame prélude à une rupture amoureuse, le choix du récital italien n’est pas anodin.

Des chansons populaires aux airs entraînants, qui parlent d’amour et nous font fredonner tout bas avec les comédiens qui les interprètent avec conviction.

Si vous aussi vous aimez la romance et la rythmique joyeuse, dansante de la variété italienne allez y vous ne serez pas déçus !

Yolaine les 2M&Co 🖨️