ENVIE DE CULTURE    AVIGNON

Ils nous ont déjà ravis l’an dernier avec leur interprétation de la Cantatrice Chauve de Ionesco.

Ils sont de retour mais ne sont que quatre cette fois avec leur ancien  professeur de théâtre - metteur en scène - Alain TERRAT sur les planches avec eux.

Venez réviser vos fables de La Fontaine avec cette jeune troupe tellement talentueuse et facétieuse.

Venez déguster un pot-pourri, mélange audacieux de quelques-unes des fables, mises en scène à leur sauce, sans artifice, sans vergogne, sans prétention, avec beaucoup d’amour et de folie.

Venez abreuver «  Les Beaux Parleurs » de vos encouragements et de vos rires, ils vous offriront en partage leur amour du langage ,leur plaisir du sens, leur dérision, complicité ,  originalité, sens de l’humour, anticonformisme et amour du théâtre. Les rimes de LA FONTAINE sont scandées par une diction parfaite.

Accompagnés par la musique créée par l’un des comédiens ,  Felix BARRAS, ils égrènent les perles de leur répertoire à  un rythme cadencé où les fables s’enrichissent  d’un ton irrévérencieux , de mimiques irrésistibles, de trouvailles de mise en scène et d'accessoires hilarants et créatifs. La mise en scène est cependant dépouillée de scénographie.

Vous ne les connaissez pas encore, ne les ratez pas, ce spectacle est un petit bijou de fantaisie.

 NOUS ADORONS !

les 2M & Co - Pascale

L’histoire est belle, elle veut réhabiliter l’homme controversé. Elle parle de filiation, d’un apprentissage lent, éclectique, hors cadres … un comble !
 
L’histoire est vraie …
 
C’est Louise qui nous la raconte à la sortie du spectacle. Elle a connu Robertino. Il était venu voir sa pièce « La faute à LE CORBUSIER » que Louise avait créée« Je ne suis pas d’accord » lui dira-t-il ? Une amitié est née entre ces deux là. Louise lui propose de raconter sa vie.
Le récit et cette pièce voient le jour après des mois d’interviews et de recherches à la fondation LE CORBUSIER.
 
L’histoire est vraie.
Elle ne se termine pas avec la disparition de ces deux hommes et des femmes de leurs vies. La fin est heureuse, l'Oeuvre protégée du temps qui passe et des convoitises.
Si vous avez l’occasion d’une escapade sur la Côte d’Azur à Cap-Martin, réservez une visite à la cabane de l’Architecte !

Les 2M & Co

C’est un spectacle familial généreux et positif plein d’humour et de bonnes vibrations.  La joyeuse bande vous invite à partager chansons, récits et interrogations sur notre destinée.

La musique et la narration se répondent pour donner vie aux chansons, tisser le fil du récit.

Une voix off questionne, accompagne le concert vers une quête initiatique à travers l’histoire. 

Vous passerez un bon moment, un peu hors du temps, où vous aurez plaisir à voir la joie de ces musiciens sur scène, plaisir qu’ils ont à nous faire partager leur générosité.

Une mention particulière à David, excellent violoniste, que nous aurions bien voulu entendre plus en solo.

Depuis 1987, Jean BADER  est auteur, compositeur, interprète Avignonnais, il a ensuite formé en 2015 son groupe BADER BIG BANG avec sa compagne Marion FULLANA chanteuse, son fils

 David BADER violoniste, Claude NOISIER à la batterie, Pierre VICEDO musicien polyvalent, guitariste. Ils sont l’âme du spectacle où le mot Apocalypse prend aussi le sens de révélation, de dévoilement.

Le spectacle porte un message d’espoir, même si le monde ne va pas bien, il faut aborder la vie du côté positif.

« C’est l’Amour qui sauve »  dit la dernière chanson du spectacle.

Les 2M & Co - Marie et Pascale

Marie est la seule étudiante présente au cours d’un professeur passionné mais conventionnel.
Elle confronte son regard de jeune femme contemporaine au roman de Camus.
Ils partent alors ensemble dans une véritable enquête littéraire, un voyage entre fiction et réalité, ouvrant ainsi des visions inexplorées d’un roman qui ne cesse de nous questionner...

L’Étrangère : une ode à la découverte, à la transmission, et à la quête de vérité

La mise en scène est dynamique, passant d’un personnage à l’autre, d’un récit et d’une ambiance à une autre avec vivacité maintenant le spectateur en attente d’un autre rebondissement.

Marion BARJOT incarne avec talent, sincérité et vérité la jeune fille qui décide de revisiter le roman de CAMUS à travers le regard de Marie CARDONA, la compagne de MEURSAULT.

Le comédien Fabrice LEBERT joue le rôle du professeur mais au fur et à mesure de la pièce, il incarne tous les autres personnages dans un jeu théâtral déconcertant de réalité.
La scénographie est d’une grande sobriété, composée notamment d’un tulle. Aussi la lumière (Sébastien LEBERT) le son et la vidéo ( Benjamin LANDRIN )sont un élément central du spectacle car ils créent les ambiances des différents lieux, ils marquent les temporalités, tout en mettant en valeur les corps des acteurs

« Je garde toujours à l’esprit cette idée que le spectacle doit pouvoir faire découvrir l’œuvre de Camus pour la première fois à des néophytes, ou au contraire peut donner à la redécouvrir sous de nouveaux aspects pour des initié.e.s passionné.e.s ! « JB BARBUSCIA

Dans les deux cas, allez-y Vous ne serez pas déçu !

Mireille  Les 2M & Co

Il apparait  sur scène dans un costume de troubadour bariolé, élément central dans le spectacle, avec sur la tête un chapeau à plume qu’il utilise à sa guise pour changer de personnage.

Le récit est vif, ponctué de chansons et de d’accompagnements à la guitare.

Dans ce conte qui nous ramène sur des chemins de notre enfance, nous le suivons dans son voyage initiatique.

Il  va devoir surmonter des épreuves et endosser une carapace pour maîtriser ce cœur qui s’emballe et le trahit à la moindre émotion.

Le conteur est virevoltant, pétillant, il occupe la scène, joue avec les lumières, nous emporte dans son univers, avec humour et poésie. L’homme, lui, est émouvant plein de bonhomie avec le public et suscite l’empathie.

 L'utilisation du théâtre d'objets pour simuler une bataille avec des brigands ajoute une note de burlesque réjouissante. 

Un spectacle tout public qui peut encore évoluer avec un travail plus approfondi sur l'écriture du texte et des chansons.

Kévin TEXIER, comédien et metteur en scène, parle d’un voyage profondément personnel et universel à la découverte de soi-même.

Allez y, vous voyagerez avec lui.

Les2M & Co - Yolaine

Quatre acteurs sur scène qui manient l’humour avec plaisir mais aussi l’émotion sans cesse à » fleur de peau ». L’ironie de la situation et des relations entre les personnages est jubilatoire mais parfois imprégnée de douceur par la tendresse du père envers ses filles.
Les décors nous transportent dans une cuisine véranda un peu vieillotte comme le sont souvent les maisons familiales.
 
Christine REVERHO, auteure de la pièce nous offre une étude de caractères finement observée, un sens aigu du rebondissement. Cette comédie s’achève sur un coup de théâtre  aussi savoureux que surprenant, aussi chocolaté que pimenté !
 
Allez-y et vous passerez un bon moment entre rire et émotion.

Mireille  Les2M & Co

Magnifique adaptation au théâtre par Violaine BREBION du livre de Martin Winckler, médecin et romancier qui questionne la relation médecin-patiente.              
 
Les trois comédiens Violaine BREBION, Clotilde DANIAULT et Xavier CLION par leur immense talent et leur jeu d’une grande justesse nous font pénétrer dans un service « où on donne la parole aux femmes, où on les écoute sans les juger. », contrairement à beaucoup de service de gynécologie où le médecin possède le savoir et la femme doit s’y plier. 
 
La mise en scène collective est fort intéressante et met en exergue les difficultés relationnelles des protagonistes mais aussi l’évolution de Jean.         
 
Cette pièce aborde des sujets qui sont toujours d’actualité, ainsi l’IVG , où dans certains pays européens et aux Etats-Unis il y a un recul important.
 Elle questionne notre société et les droits de la femme à disposer de son corps.
 
Si vous souhaitez approfondir ce sujet,  vous trouverez les coordonnées du livre ou de la Bande Dessinée :
Martin WINCKLER: Le Chœur des Femmes. Edition Gallimard. Paru le 9 mars 2017. Collections Folio et Poche
Le Chœur des Femmes de MERMILLIOD Aude (scénario, dessin, couleurs) Paru le 23 avril 2021. Edition Lombard

Marie  Les2M&Co

Cassandre utilise le « passe droit » mythologique pour expulser la colère des femmes blessées dans leur chair, maltraitées, violées, les victimes qu’on refuse d’entendre. La libération par la parole donne des moments très « crus » qui peuvent heurter par la violence des mots et nous percute au plus profond de notre intimité. Mais on se laisse aussi charmer par la sensibilité d’une écriture aussi belle que subtile. Les corps sont là pour exprimer l’inexprimable et cette histoire est racontée dans des tableaux magnifiques aux couleurs feu que le violoncelle contribue à valoriser.
 
La comédienne Clara KOSKAS alterne jeu et danse et utilise son corps jusqu’à l’extrême.  Ce duo d’actrice et de musicienne utilise avec brio le non verbal pour nous toucher au plus profond de nous-mêmes. Gwendoline DESTREMAU autrice et metteuse en scène nous dit que c’est par le cœur que s’effectuent les révolutions intimes et sociétales. Elle donne aussi la parole aux bourreaux sans qu’il s’agisse de pardon mais de donner une chance de comprendre. L’universalité de cette histoire en lien avec notre époque donne la possibilité d’un exutoire et d’une résilience collective.
 
Magnifique spectacle ! 

Marie. Les2M&Co

 Voilà un paradoxe original que Camille PRIOUL a franchi avec talent et délicatesse.
 
« Ceux qui restent » ne parle pas de l'après disparition d'un être aimé.. Cela parle du « maintenant », du « en même temps », du « il y a une vie pour ceux qui restent ».
La mise en scène de l'auteur tout en délicatesse et tableaux brossés avec justesse, vous emmène dans les tréfonds de vos émotions.
Cette pièce a certainement pour beaucoup d'entre-nous des résonances de douleurs et de joies que nous avons vécu le long de notre vie. Elle aborde avec courage le choix de sa mort, sans porter un jugement de valeur sur la décision que d'aucuns prennent.
Mais elle nous dit aussi que choisir sa vie est un acte aussi fondamental.
La justesse du jeu des acteurs met à nu leur sensibilité et nous permet de voyager sans heurts de la joie aux larmes.
 
On ne ressort pas indemne et c'est tant mieux