ENVIE DE CULTURE    AVIGNON

Texte d’Emmanuel DARLEY, adapté et interprété par Thierry de PINA.
Ce comédien interprète ce monologue drôle, triste et émouvant avec brio. Avec un magnifique talent, il nous fait ressentir toute la révolte,  la colère mais aussi la détresse et la solitude de cette femme qui se bat pour se faire accepter pour ce qu’elle est après s’être accepter elle-même. 
« Déjà tout gosse, j’étais fille en dedans"
 
Le décor et la mise en scène sont simples, ce qui permet de mettre en exergue la virtuosité du jeu théâtrale de ce remarquable comédien.
Le costume réalisé par Jean -Paul GAULTIER est d’une merveilleuse beauté et nous transporte dans « le monde intérieur » de cette femme en rapport avec elle-même et aux autres.
 
Cette pièce est un cri intense contre l’immobilisme, le conservatisme et les préjugés de tout bord, qui sont toujours d’actualité.
 
La compagnie « Ah le Zébre ! » propose des interventions dans les lycées pour aborder le thème de la transsexualité, du respect de la différence, de la tolérance…

Mireille Les2M&Co

Sébastien BIZEAU signe une mise en scène très vive et limpide. Il a privilégié l’espace vide avec, comme seul élément de décor, un banc de salle d’attente qui bouge selon les lieux.  Les mots prononcés à la fin de chaque scène ouvrent ensuite celle qui vient.
Le déroulement de l’intrigue est scandé par les variations des ciels où se joue le combat entre ombre et lumière, ainsi que par une série de thèmes musicaux dont certaines notes viennent remplacer les mots impossibles à dire ou à entendre. 
Les costumes contemporains permettent d’incarner au présent les personnages sans les enfermer dans les archétypes attachés à la mythologie, avec la volonté de faciliter les changements souvent instantanés. 
 
Maou TULISSI interprète avec de belle nuance la droite et inflexible Électre. Matthieu LE GOASTER est épatant dans le rôle de ce jeune loup impatient et fragilisé qu’est Oreste. Cindy SPATH, Jean-Baptiste GERMAIN, Paul MARTIN ont la charge d’incarner tous les autres personnages de l’histoire. Chacune de leurs prestations est admirable. Des comédiens au talent remarquable avec un sens aigu de la théâtralité
 
Un spectacle captivant, entre réflexion, émotion, humour et admirablement bien écrit 

A découvrir sans tarder

Mireille Les2M&Co

 Nous découvrons les relations particulières qui s’instaurent parfois entre un fan et son idole. De l’adolescence marquée par la honte et la peur à la sortie de sa chrysalide, son idole l’aura toujours accompagné. Fred FAURE  nous transporte dans un univers intime et fantaisiste.

Un spectacle autobiographique émouvant, tendre, drôle et courageux, autour de l’univers de Dalida, servi par Fred FAURE, très touchant et sincère. 
Fred est fan absolu de DALIDA depuis ses douze ans. Au travers des confidences qu’il adresse à DALIDA, il chante, danse et se raconte avec passion. «Je joue mon rôle, je suis moi avec mes émotions » dit Fred.

Si vous êtes passionné par DALIDA ou  simplement curieux, venez rencontrer FRED FAURE qui revisite les classiques de son idole, échos des moments clefs de son existence. Il nous délivre un message personnel, un hymne à l’amour qui invite à la tolérance et à l’acceptation des différences quelles qu’elles soient.

Pascale - les2M & Co

La comédienne, Sabrina CHEZEAU interprète avec brio tous les personnages. Elle nous transmet la tristesse, la peur, la colère, l’imaginaire créatif de Victor avec une sensibilité à » fleur de peau «, une douceur mais aussi avec humour et dérision. Elle associe les mots au langage du corps, aux mouvements ce qui rend le récit encore plus poignant. Et le musicien Guilhem VERGER, présent sur scène,  fait vibrer les mots par sa musique électronique et acoustique, saxophone et accordéon comme un langage à part entière. 

L’ immense talent de la comédienne, la force du récit,  la beauté du slam-poésie, l’excellente interprétation musicale sur scène et la simplicité du décor donnent à cette pièce l’originalité et l’intensité d’un magnifique hymne à la jeunesse, au vivant, à l’humanité et à l’espoir. 

Une magnifique et émouvante pièce à ne pas rater. Allez-y ! vous ne serez pas déçu et vous ressortirez empreint d'une douce émotion.

Mireille - Les 2M & Co

Voilà un excellent musicien- comédien, fervent de musique classique, compositeur reconnu, mais aussi à l’origine de nombreux concerts pour rendre la musique classique accessible à chacun d’entre nous.

Le personnage est unique, généreux, passionné, pédagogue. Vous ressentez tout de suite son souci de partage pour démocratiser l’apprentissage de la musique dans la bonne humeur et avec humour. Surtout nous faire aimer la musique avec un grand M voilà sa devise. Il va jusqu’à créer une chanson avec ses spectateurs en fin de spectacle et les faire chanter : un défi qu’il relève en toute simplicité avec un public acquis !

 Pédagogue, il joue les accords avec une harmonie remarquable : sa gestuelle, sa souplesse, sa voix, ses anecdotes, sa drôlerie et bien sûr accompagné de son piano. Comment composer ? « sa leçon » d’apprentissage utilise tous les termes spécifiques : nous valsons avec les notes,  accords, modulation, prosodie, mélodie … mais aussi avec Trenet, Mozart et tant d’autres poètes aussi …Mais chaque fois qu’il emploie ces mots techniques, il les définit et façonne des images qui illustrent leur complexité de façon simple qui devrait être partagée par tous les professeurs de collèges  de l'hexagone ! 

Nous passons un moment hors du temps, en famille, entre amis avec les enfants, un moment chantant avec ce musicologue, excellent pianiste. Cette pièce fait référence et rappelle certaines pièces que vous avez pu découvrir au festival d’Avignon sur la découverte de la peinture, ou l’apprentissage des mathématiques à chaque fois interprétés par des comédiens seuls en scène et passionnés de leur art et de leur domaine.

A découvrir sans modération !

Marie - Les 2M & Co

C’est une combinaison sublime de secrets enchâssés comme des poupées russes et de vérité salvatrice.« Le secret est un autre mot pour le mensonge. » 

Tout le monde aimerait savoir pourquoi Paolo Lévi, violoniste de renom, ne joue jamais de Mozart mais personne n'ose lui poser la question.

Interviewé par une journaliste, Paolo, habité par le souffle des plus grands compositeurs, parvient à se libérer du poids d'un secret devenu trop lourd et culpabilisant.

 Il dévoile alors peu à peu son enfance à Venise, la découverte du violon, son apprentissage en secret auprès d’un violoniste des rues et enfin l'ultime secret que vous découvrirez avec émotion.

La mise en scène de Jean-Louis KAMOUN est un pur bonheur de douceur et de délicatesse, une communion sublime avec la musique, partenaire à part entière omniprésente dans la pièce, sublimée par un jeu d’acteurs excellents, elle tire aussi parti de superbes images d’Olivier DURAND projetées sur un tulle noir en fond de scène.

 Fidèle à l'écriture de Sir Michael MORPURGO, cette histoire de famille pleine d'amour et de tolérance où s'entremêlent secrets et révélations bouleversantes se heurte à la Grande Histoire qu’il faut continuer à transmettre pour ne pas oublier.

 Les 2M & Co - Pascale

D’après «Plus jamais Mozart» de Sir Michael Morpugo dans la traduction en langue française établie par Diane Menars ©Editions Gallimard Jeunesse